前段时间，《青你》的死亡打光被吐槽让lisa颜值下降。

《创造营》的打光也饱受诟病，滤镜对选手磨皮过度，甚至磨的只剩下两个鼻孔。

其实《创造营》的一键死亡滤镜也是为了掩盖基础的打光没做好的问题，氧叔今天就来讲讲打光到底有多重要。

国内选秀舞台的打光差在哪

按照光的质量分，光线可以分为硬质光和软质光。

硬光就是强烈的直射光，如晴天的太阳光、人工的聚光灯，下面这个例子里用的就是硬光。

这种光线强度大，因此在物体上形成的亮面和阴影部分有强烈的画面反差，立体感强。

比如硬侧光可以勾勒出质感并形成明显的光影变化。很适合男明星立体的脸部结构，或者有力量感的身材。

也很适合拍摄艺术气息强，给人强烈视觉冲击感的照片。

但是硬光也容易增加过多的阴影和并且凸显面部纹路，不仅视觉上会增加年龄感，也容易营造出诡异的氛围，比如下面这个迷之顶光。

软光也就是柔光，软光是一种漫散射性质的光，没有明确的方向，在物体上形成的光面和阴影不明显，明暗过渡比较柔和，分布均匀，对比反差较小。

直射的太阳光属于硬质光，穿透云层、雾等介质的太阳光就属于软质光了，清晨和傍晚的光线也是。

日系风格的摄影就用柔光偏多，人物看起来都柔柔的，画面干净清新。

软光的效果相当于后期修图里的磨皮，能让画面更柔和，《创造营》的磨皮滤镜其实就相当于过度使用柔光。

而且由于缺少细节和层次感，人物容易和环境混为一体，柔光有时候也会给人质感过于单薄的感觉。

如果想要突出人物，需要一些色彩或者背景调整，比如利用对比度相差大的颜色。

Lisa的黑发深瞳是点睛之笔。

怎样合理运用打光

硬光和软光都有着各自的优缺点，合理利用各自的特点才是最优解。

张亮在《Doctor异乡人》里的客串，就是一个很好的例子。

硬光强化轮廓上的优势，柔光弱化颧骨和面部线条，把优点放大到了极致。

跟国内真人秀和影视剧里的形象比起来，气质拔高了好几个档次。

如果前期最基础的打光和布景没做好，再亡羊补牢后期一键磨皮美白，也一定会在很大程度上损失质感。

不说韩国，早年国产剧没有蓝光高清，也没有美颜滤镜，但是质感绝对能拿出来当正面例子。

韩国舞台的打光也是各种角度的硬光和软光一起用，侧面的硬光用来勾勒美好身形、保留质感，正面的补光可以柔和轮廓和面部线条。

所有人的肤色绝对不会是被磨成同一个色号，五官和轮廓也不会糊掉。

对舞台来说，前期拍摄的打光与舞美是极其重要的基础，就算用了厚厚一层滤镜来拯救，也比不上人家基础工作做得好的。

几种常见的人像用光

首先是侧光，光线照亮了主体半边脸，另半边脸处在阴影之中，这种光主要用来表达某种特定的情绪。

其次是被称为美人光的蝴蝶光，蝴蝶光指的是来自较高正面光位的布光效果——因为在鼻底留下“蝴蝶形”的投影而得名。

“蝴蝶光”会在眼窝、鼻底和唇线下和两颊留下淡淡的投影，可以使人的面部富有立体感，面颊与下巴的阴影会更突出两颊颧骨，并且让面孔看起来更瘦、下巴更尖。也就是光帮你做了修容，比如下面不同打光下的赫本。

还有伦勃朗光，主要特征是在主体面颊的位置形成三角形的高光，面部的戏剧感会增强，但这种光不适合鼻梁过塌的人。

许多大导演在人物特写时都会用到这个光，这也是为什么大导演偏爱平颧骨的演员的原因，上镜打光轮廓的影子干干净净。

这几种光都非常适合拍摄人像和特写。

摄影本来就是光的艺术，氧叔觉得，只要理解了光，就不怕拍不出好照片。