展览名称 | 《丝绸》
策展人|Marco Grilli
艺术家|廖培 枫翎 傈子
开幕：2019.07.14下午5点
展期：2019.07.14-09.14
地址：P.zza Mateotti - 50022 Amelia(Tr)
阿梅利亚艺术节首次邀请中国艺术家参加，并以三位中国的女性艺术的作品呈现来自东方的迷人神韵。由廖培、枫翎、傈子共同参与的展览《丝绸》，即将于2019年7月14日在意大利开幕。
《丝绸》展览中，艺术家廖培带来的是绘画作品。其作品在视觉上带有哥特气质，同时黑白灰亦是中国水墨常用色，她用这种“混搭”手法进行创作，画面呈现出独特的个人化特征，同时带有跌宕起伏的复杂情感。廖培一直着迷于抽象与具像之间的无意识转换，在真实事物细微的边界间寻找着与精神的链接。我们从黑白灰的无限循环中，得以窥见始终有一些矛盾、纠结与挣扎如梦魇般缠绕。但难能可贵的是，驻足观望中，又似有喘息般的停顿，抽离出虚妄。
毕业于湖北美术学院的艺术家傈子，早年主要从事架上绘画，近年进行了更多维度、多边界的艺术创作，其作品涉猎装置、雕塑、影像等多种形式，《丝绸》将展出她近两年的最新作品。傈子颇有些“通灵”，相信万事万物的前生今世，因此她的作品常常带有神秘感。她不断捕捉着主观与事物之间交错相融的瞬间，塑造着画面的“异次空间”。《幻影》系列充分体现傈子通过艺术手段创造的类似“幻术”的表达，最新装置《气味》则将味觉体验带入作品，影像《轮回》探讨的是生命本源与图腾文化的使命。
知名艺术家枫翎近年来生活在洛杉矶和北京两地，极具国际化视野。多年成熟的创作体系和不断积累的国内外展览经验，使她越来越注重艺术的多样化以及自由表达。本次展览枫翎将进行行为表演《茶经》。将极为东方、唐代陆羽的经典着作《茶经》用现代印刷技术分解，然后把分解后的“茶经”置于绢上。现场枫翎将分别与每一位观众互动一起会茶，绢上会留下他们互动的印记。
三位优秀的女性艺术家，以各自不同的艺术创作来共同诠释展览《丝绸》。都是极为注重内心与精神世界，追求自由表达的艺术家。女性对于世界的观察与感知，较男性总会多一些细腻、敏锐，为此“身体性”也是三位艺术家分别强调的特质，这个“身体性”并非特指向女性身体，而做为个体生命的独立意识，与宇宙(世界)进行能量链接，从而形成艺术通感。
细心的观众可能会发现展览海报是三位艺术家的长发，有意无意地提示着女性的美。“美”无疑是重要的，柔韧的美则更重要。“丝绸”可视为东方符号，但当其以艺术形态与西方对话，并不是强化或消弱国界，反而有一种自然流淌的绵延之感，也意味着一种渗透式开放的交流。通过这个展览，三位出色的艺术家将展现她们在艺术上的造诣与才华，除了让西方观众理解中国当代艺术，更让他们理解中国女性艺术家的独立性、反叛性和强大的文化自信。
艺术家廖培
1977年生于重庆，1999年毕业于重庆教育学院美术教育系，做为职业艺术家生活工作于北京。
作品更多表现为对人自身内在精神和心理的探求，挖掘我们观望自我过去时的重叠与矛盾心理。先后在北京和意大利举办个展，参加 2016年香港水墨艺博会，2019第134届巴黎大皇宫独立沙龙展， 作品陆续在国内和国外参加艺术博览会和联展。
艺术家廖培
蔓延 No2 油画 150_110cm 2019_resize
影 NO1 50_50 油画 2019
影 NO2 50_50 油画 2019
影 NO3 50_50 油画 2019
影 NO4 50_50 油画 2019
艺术家傈子
2003年毕业于湖北美术学院油画系，完成了学士学位，2007年毕业于湖北美术学院取得了硕士学位。现生活工作于北京。
多次受邀在国内，瑞士，巴黎，意大利，德国，美国，马来西亚等地举办个展和参加群展。作品也被筑中美术馆，K11艺术机构、深圳e当代美术馆、漓江美术馆、深圳美术馆、石家庄美术馆、上海中邦美术馆等和私人收藏。个展经历：2018年 “LIZI”当代艺术展，拿破仑私人博物馆，法国巴黎;2017时间的复现，筑中美术馆，中国北京;2016第五类森林，e当代美术馆，中国深圳;2015影子的影子，桥舍画廊，中国深圳;2014浮沉，Fabrik Gallery，中国香港;2014影子的影子，桥舍画廊，中国北京;2013年160分贝，悦·美术馆，中国北京;2012迷失，Director's House，德国柏林;2010阿修罗，中邦美术馆，中国上海;2007般若心经·彼岸花，深圳美术馆，中国深圳。重要群展：2017：形态之谜，TOTEM- IL CANALE画廊，意大利威尼斯;160分贝-傈子个人项目，巴黎大皇宫，法国巴黎;2016：the-solo-project当代艺术博览会, 瑞士巴塞尔..等。
傈子创作早期以架上绘画为主，近几年扩展至装置，影像等多个纬度的创作。“神秘感”是傈子作品的最大特点，这应对了哲学上人在世界中存在的基本体验。“这个世界是无限大的，也是无限小的，只是我们在这个点上相遇了”，她认为人有无数个前世今生的积累，这构成了绘画中的“异次空间”，仿佛有“无数维”，由此视觉看见的和没有看见的以一种“幻影”的方式“罩染”在她绘画之中。
艺术家傈子
《刺》 视频作品 4‘51” 2018
《浮沉》 综合材料 74cm x 83cm 2017
《幻影 》 综合材料 23cm x 29cm 2017
《幻影》 装置 36cm x 31cm x 13cm 2017
《幻影》 综合材料 38cm x 43cm 2017
《脸》 综合材料 42cm x 42cm 2017
《轮回》 视频作品 8‘35” 2018
《普罗米修斯》 布面综合材料 120cm x 100cm 2017
《气味》 香水装置 尺寸可变 2019（1）
《气味》 香水装置 尺寸可变 2019（2）
《气味》 香水装置 尺寸可变 2019（3）
艺术家枫翎
1990年毕业于哈尔滨艺术学院油画系获学士学位，1997年毕业于中央美院油画系第九届高研班。2001-2016年作为第一批进驻和创建北京798艺术区的核心艺术家在798设立自己的艺术工作室，现工作生活于北京和洛杉矶。
对于艺术家枫翎而言，艺术的自由始终来自于精神的自由，并努力使之成为一种触及当下与未来连接的可能。在艺术创造和现代社会相互碰撞的临界点，通过多变的个人艺术风格，对生活的本体性，甚至是思考方式，都提出了不同的质疑。
枫翎的作品体现了一种实验和开拓性的探索精神，在2014年第二届中意当代艺术双年展开幕现场，枫翎的行为装置作品“SI-未来的礼物”采用了中国传统弓箭，对应隐喻为现实幻像的镜面多米诺盾牌，向来自世界各地翘首以待的观众展示并预言“自媒体时代，个体对现实镜像的超凡颠覆和积极推动以及社会变革是人心持久的渴望之诉求。”自这个重大的国际双年展之后，枫翎的创作进入到了一个更加自由的境界。这一切使得她成为一名成熟的具备国际化视野的艺术家。
作品被北京尤伦斯艺术中心、戴高乐基金会、美国花旗银行、澳大利亚新洲美术馆，奥地利维也纳市政厅、奥地利驻中国大使馆等多家知名艺术机构收藏。
艺术家枫翎
2014枫翎作品_SI－未来的礼物_行为现场，北京798艺术工厂。
2014枫翎作品_SI－未来的礼物_行为现场，北京798艺术工厂。
2014枫翎行为作品_SI-未来的礼物 行为现场
2014枫翎行为作品_SI-未来的礼物 行为现场
2014枫翎作品_SI－未来的礼物_行为现场，北京798艺术工厂
2014枫翎作品_SI－未来的礼物_行为草图
2018.06枫翎行为艺术项目《茶 经》
2018.06枫翎行为艺术项目《茶 经》现场
