2019年6月22日下午4点，王刚绘画作品展在北京陶然天艺术沙龙开幕，此次展览共展出作品21幅，题材涵盖风景和人物，展出作品不少都是近年新作。人物画多以儿童为主题，是画家对童年生活的追忆。

展览现场

王刚先生虽旅居法国二十多年，但是从他的画中仍可以感受到他浓郁的中国情结，折扇，戏装，玩偶，传统家具等中国元素，无一不是他对故土的依恋和热爱。乡音不改，乡情难抑，不忘初心，是艺术家难得的故乡情怀。人的童年是单纯和单相的，如同清澈的泉水，快乐对孩童是一个简单的事而且容易满足，但随着年龄的增长各种欲望也多起来，但孩童不知自己的未来会逐渐丢掉那些童趣所带来的一种无忧无虑的纯快乐，因孩童是在自己的世界里，而对成人世界则是一种未知性，这种未知性对孩童是“茫然”的。

展览现场

反射100x100cm布面油画2009

左：面具120x60cm布面油画2014

中：红扇子120x60cm布面油画2010

​右：午茶120x60cm布面油画2011

在他的画里没有年代的成份，可以说是以前，也可说是现代，寻求的一种诗意的、悠闲的、神秘的、幽默的、童趣的和怀旧的意境，是生活中平静的一瞬间，也试图赋予表象和背后寓意的两层意思，引发观众在观赏的同时带来点思考，思考生活里的哲理所在，思考各人生活中快乐的时刻，是什么会带来发自内心的快乐，也许每个人的解读不同。对于他来说，生活里很多美好的记忆和正在延续的现实，往往是那些人们平时容易忽略的点滴小事，因为生活里不总是“轰轰烈烈”和“天方夜谭”，而那些简单平凡的小瞬间则常赋予和显现真实的情感。就像父母亲在回忆家庭的往事时，打动人们的总是一些生活里的那些小事情，而那些平凡的小事则凝聚着成长过程的情感，使人每每想起总有快乐幸福之感。

展览现场

这些表现孩童题材的作品，对成人来说不仅孩童世界有种神秘感，同时孩童又像征着生命活力，象征着未来和希望。 王刚的绘画无论风景画和人物画都无不带有浓郁的中国文化情趣，尽管他旅居法国二十多年，但在他的绘画作品中我们不难看出在他自身中的中国艺术家的‘中国性’。

白山120x120cm布面油画2012

空地100x81cm布面油画2019

泳120x120cm布面亚克力2016

吉祥鸟100x100cm布面亚克力2019

他的风景既没有走西方的“光线”道路，在用光上大做文章，也没有采用一种纯东方的、用大量留白带来想象的“计白当黑”的手法。他以自己的方式，实践了一种全新的“云的理论”。云、光间的精妙和细腻，充分显示了艺术家高度的敏感和高超的功力。在线条与虚化之间，在色彩与轮廓之间，他以一种虚实相间的手法，将东方式的冥想和西画中的坚实巧妙地结合起来 。

泉100x100cm布面油画2019

湖光130x97cm布面亚克力2016

蓝夜116x89cm布面油画2019

他笔下的山，未必是一座冰山，却必定是一座冷山。这种冷是一种冷静，一种清醒，一种立定风云的精神，不急不躁，不增不减，一种在大脑“沟回”般的山体的褶皱中的冥想。

静物 直径70cm布面亚克力2019

风景n°6116x89cm布面亚克力2016